90后首饰匠人：传承中华传统，引领时尚潮流

这是百态栏目的第五位人物。

本期主人公：国内最大古物新饰工作室「衣锦媚行」手工结艺人 朱梦香

那些与我们相隔幽深岁月的老物件儿，自带被时光洗练出来的美感。

那种美，没有女人会视若无睹，甚至无数次想攀附它们来营造美意，可是要驾驭古董，何其难？难在过于时髦的衣着不够温婉好搭配，难在面临翡翠玉石与钻石彩宝的犹豫不决，但是最难的，怕是没有那份心底子里的静雅。一个不慎，就面临“附庸风雅、故作清高”的责难。

于是乎，传统结合时尚的「古董新作」这几年慢慢成了首饰圈的热门领域。今天我们百态的主人公，就是一位90后古典首饰新作的结艺人。

她叫朱梦香，新苏州人。

提及古典文化，总是绕不过苏州，青石巷陌、花窗疏影，仿佛是个苏州女子都会被深深烙上了温婉静雅的形象。

这就是她日常工作的地方，一栋离苏州阊门不远的民国小洋楼。

门头上四块雕刻“荆花长秀”的砖墙，让小洋楼的身份昭然若揭。“这个小楼是1936年建的，前面是街后面是河，现在我的老板是这座洋房的第四任主人”，朱梦香说道。

朱梦香口中的老板，就是老银圈资深收藏家马荆棘小姐，这栋近百年老洋房自2013年被买下来后，便被她打造成了国内最大的古物新视工作室「衣锦媚行」，在这个珠宝洋楼里，可以养花种草，可以茗茶读书，可以煮酒唤友。

“2013年，我从苏州工艺美院古典首饰设计专业毕业后，就来到了衣锦媚行工作，结缘首饰工作可以说是一种必然”，朱梦香说道，“我从小就喜欢动手折腾东西，在买回来的包包上加一串流苏，把一些用不到的小零碎穿在钥匙扣上......这个组合再创造的过程，给我的生活带来了许多乐趣。”

朱梦香早期作品

“我与首饰设计的初结缘，要追溯到大学期间。那时不仅仅要学习首饰设计，还要培养动手操作能力，将自己设计的图纸独立制作出来的过程，让我觉得欣喜而又有成就感”，朱梦香回忆道，“也是在大学期间，我结识了现在的先生，一位资深古玩爱好者，从那个时候起，便打开了一扇认识和喜爱古董物件的大门。”

朱梦香大学时期的作品，以清代白玉为主材料

从简单的手工艺品迈入幽深古董首饰新作，不论是首饰制作的难度，还是其所赋予意蕴的深度，都发生了质的变化，朱梦香陷入感慨，“中华民族悠长璀璨的历史，给人们留下了无数宝物，珠玉宝翠、竹木牙角等等，每一件古老饰物身上的痕迹和味道，都让我迷恋不已。”

朱梦香作品：1.5㎜的珍珠和珊瑚串制

朱梦香作品：修复古老的发簪

如今，90后的朱梦香已经是一位4岁女儿的母亲了，这些年，从毕业工作到结婚生子，在外人看来节奏飞快，但朱梦香说每当接触到这些沉淀在时光里的老物件，或者开始手工结艺、串珠的时候，时光就会变得恬静幽慢。

或许，这就是被岁月洗练所带来的魅力吧。

朱梦香作品，主材清代银鎏金镶嵌白玉

在先生的影响下，朱梦香平时喜欢也去古玩市场淘货，会将一些淘到的老银老玉、小珠子小铃铛带回工作室，用各种粗细、各种颜色的绳子串联起来，制作成一个个第一无二的手串、荷包、项链等等。

在这个制作的过程里面，朱梦香最喜欢的是「手工结艺」。

“我很喜欢手工结艺”，朱梦香说道，“手工结艺其实在中国传统服饰文化的历史中随处可见，历时很久、包罗也很广。”

自先民用绳结盘曲成“S”形饰于腰间始，周朝的“绶带”，南北朝的“腰间双绮带，梦为同心结”，盛唐的“披帛结绶”、宋朝的“玉环绶”，直到明清旗袍上的“盘扣”及传世的荷包（香囊）、玉佩、扇坠、发簪等，经常都可以看见手工结艺的使用。

朱梦香结艺作品

“最开始惊艳我的，是大学时一本台湾古物新饰的书《古玉新饰》。我诧异于绳结和古老的金银玉器居然能搭配地那么华丽那么美。那时没有专业教程，每晚我都会一遍遍翻看，爱不释手，想不到居然被我看图研究出了绳结的走势”，朱梦香说道，“我想自己在这方面，或许真的是有些天分的，也或许，当自己真心想做一件事情时，全世界都会为之让路吧。”

当然，结艺时常是一个复杂的过程，需要不断的摸索，早期朱梦香会根据网上的教程和帖子去照着编制，后面就开始观察实物，研究线路的走势，“记忆最深的是，有一次在朋友圈看到一串古代的珠串，中间有一个像蝴蝶一样的中国结，我见了一眼就非常喜欢，盯着图片研究了两天两夜，居然被我给做出来了，那一瞬间非常有成就感”，朱梦香回忆着。

“但是第一次真正接触古董首饰，是在衣锦媚行工作室，当时有幸欣赏了老板收藏的很多老银器，便被古典首饰的美给震撼到了”，朱梦香说，“老板在大学的时候就曾书写了业内第一本老银饰收藏散文集《衣锦媚行——在传统首饰中且歌且行》，后来也因此与首饰缘分难解，便辞职转行，成为一名珠宝设计师，所以才有了今天的「衣锦媚行」，老古董新时尚是她一直专精和投入的事情。”

马荆棘与其散文集《衣锦媚行——在传统首饰中且歌且行》

衣锦媚行工作室现在有四十多人，一直在坚持原创和创新，将一些明清玉石、翡翠雕件结合当下的时尚设计，进行再加工，每年作品都有上千件，全手工制作，而且几乎都是孤品。

衣锦媚行先后荣获了很多奖项，创始人马荆棘也是中国首个登上美国纽约时代广场世界第一屏的原创中国风古董珠宝女性设计师。

“在老板的眼里，宝玉珠翠，竹木牙角，皆可为饰，不仅仅是简单的回归传统，也不仅仅是素雅的中国风，而是一种传统与时尚并存，内敛与奢华同辉的新古典主义珠宝”，朱梦香说道，“老板带给我的影响非常大，慢慢的我才发现，原来我一直在从事的是一件多么有意义的事情，自己也在尝试做更多具有创新意义的作品。”

朱梦香作品

朱梦香作品，主材有清代龙纹代钩，银鎏金老银片，烧蓝，缉珠米珠球

“衣锦媚行今年作为国内首个受邀的独立设计珠宝品牌，参与上海时装周，我们工作室也非常重视，四十多个人加班加点儿了一个多月，才做出了一件件满意的作品”，朱梦香回忆。

衣锦媚行时装周作品（部分），主材有珊瑚、元代春水玉

衣锦媚行时装周作品

衣锦媚行时装周作品

其实不仅是在国内，在世界舞台上，中国风的珠宝一直都是很受欢迎的，“到我这里来买首饰的也不乏国外友人，赠亲友送爱人，虽然我只是一个小小的首饰手工艺人，但是感受到的欣慰却依旧浓厚”，朱梦香说道。

每一次敲敲打打、精磨修形、编制串珠，将脑子里的想法落成实物，是一种无可替代的成就感；每一个亲手制作、深藏传统意蕴的古典首饰作品，被越来越多的现代人所喜爱，是一件让每一位普通传统手艺人，无比欣慰的事情！